עבודה אקדמית? חפשו עכשיו במאגר הענק, האיכותי והעדכני ביותר:

עבודה אקדמית צילום אומנותי, ארטיפיקיישן, אמנות צילומים, לוח תצלומים, בארט, מבצע, ספקטרום, צופה (עבודה אקדמית מס. 11863)

‏290.00 ₪

44 עמודים

עבודה אקדמית מספר 11863

עבודה אקדמית צילום אומנותי, ארטיפיקיישן, אמנות צילומים, לוח תצלומים, בארט, מבצע, ספקטרום, צופה

שאלת המחקר

כיצד באה לידי ביטוי התופעה שצילום הפך מעשייה טכנית לעשייה אומנותית? 

תוכן עניינים

מבוא:

אמנות הצילום

ההיסטוריה של הצילום

מושגים בצילום

ביוגרפיה

"מחשבות על הצילום" - רולאן בארת

מחשבות על הצילום

ניתוח המרכיבים של הצילום: מבצע, ספקטרום וצופה

המצולם

הצופה

הסטודיום

הפונקטום

כיצד התפתח הצילום ?

כיצד ניראה הצילום הישראלי בשנות ה-2000 לעומת צילום ישראלי בשנות ה -80?

צילום ישראלי בשנות האלפיים

מתי וכיצד התחילו ללמד צילום בבתי ספר לאומנות ?

מתי ואיפה התחילו להציג את הצילום?

כיצד עבר הצילום את תהליך הארטיפיקישן ?

מיהו צלם אמן?

סיכום

ביבליוגרפיה

רשימת דימויים (נספחי תמונות)

עבודה אקדמית זו עוסקת בשאלה כיצד צילום הפך מעשייה טכנית לעשייה אומנותית.

מבנה פרקי העבודה:

פרק ראשון: כיצד התפתח הצילום ?

בפרק זה הוא מעין רקע של ידע כללי והיסטוריה שבו ארצה לספר אודות התפתחות הצילום על פני ההיסטוריה. אעשה זאת על ידי סקירה כללית של השלבים המוקדמים של המצאת הצילום, תחילה אציג את אבני היסוד להתפתחות הצילום לאחר מכן ימשיך בהצגת אישים הנחשבים לאבות הצילום , בנוסף נסקור פיתוחים טכנולוגיים בתחום הצילום ,טכניקות צילום, בנוסף נרצה להבין למה שמשה המצאת הצילום בתחילת הדרך ומי היו הצרכנים שלה( לדוגמה אלבומי צילום).

פרק שני: כיצד נירא צילום ישראלי בשנות ה-2000 לעומת צילום ישראלי בשנות ה -80?

בפרק זה נעשה השוואה בין מספר דמויות מובילות בתחום הצילום בשנות ה- 80 בישראל לבין מספר דמויות מובילות בצילום העכשווי של שנות ה 2000 בישראל. נציג את הביוגרפיה של הדמויות ודרך התבוננות בביוגרפיה זו נוכל לעמוד את ההבדלים בין התקופות. כלומר נרצה להבין כיצד נתפס הצילום ברוח תקופה מסוימת דרך סיפורי חיים אישיים. מה הם המסלולים השונים הנדרשים עבור צלמים מתקופות שונות על מנת להגיעה לתודעה הציבורית, וכיצד פעלו על מנת לפרסם את עשייתם. פרק זה למעשה יעסוק בתהליך ההתמקצעות של הצילום וישפוך אור על השינויים ההתפתחות של התחום.

פרק שלוש: מתי התחילו ללמד צילום בבתי ספר לאומנות ?

כאן נרצה ללכת ולחקור את האקדמיזציה של הצילום. נתמקד במספר בתי ספר לאומנויות בארץ ונרצה לברר מתי הפך הצילום לחלק מלימודים אומנותיים. ישנם בתי ספר שהיו טכניים תחילה ועברו תהליכים של הפיכה לבתי ספר לאומנות ולאחר מכן למכללות. התהליך הזה מראה כיצד מתפתחת האקדמיזציה של הצילום בישראל שהופך אותו מטכני לאומנותי.

פרק ארבע: מתי ואיפה התחילו להציג את הצילום?

מתמקדים בפרק זה בגלריות ומוזאונים. למעשה נרצה לדעת מתי החלו לראשונה להציג תערוכות של צילום במוזאונים וכיצד המוזאונים מסבירים את התערוכות האלה כאומנות. ניתן דוגמה לתערוכה ונתמקד בקטלוג שלה, מה הוא ההסבר שהופך אותה ליצירה בתוך המוזאון. בנוסך נרצה לבדוק מתי החלו הגלריות להציג צילום והאם ישנם גלריות ייחודיות לצילום , ננסה לבדוק למי יש את הכוח להעריך יצירות צילום בתוך הגלריות.

פרק חמש: כיצד עבר הצילום את תהליך הארטיפיקישן ?

ניתן את הרקע של בורדיה[1]. כיצד קובעים אומנות עד שנות ה-60 זה משהו טכני ולאחר מכן בסביבות שנות ה -80 מתחיל תהליך של ארטיפיקיישן. אני ירצה להתמקד מה הם הגורמים המאפשרים תהליך זה , כיצד תחום שמחוץ לשדה הופך לחלק מהדשה לדוגמה הגלריות שיש להן את הכוח לכנות משהו כאומנות.

הצילום החל כתעוד טכני והתפתח לאמנות בפני עצמה. הצילום היא אמנות (art) ואומנות (craft) כאחד. ניתן לתעד בעזרתה אמת השואפת לאוביקטיביות, וניתן לבטא בעזרתה רעיונות מופשטים. ברמה הטכנית צילום הוא פעולה היוצרת תצלום באמצעות הטבעת דפוס האור על גבי רכיב רגיש לאור כגון סרט צילום או חיישן באמצעות חשיפה מתוזמנת. הפעולה נעשית באמצעות מכשירים מכניים,כימיים או דיגיטליים המשמשים כמצלמות.[2]

מקור המילה בעברית הוא במושג "צֶלֶם" שמשמעותו דמות, ומקור השם באנגלית הוא מיוונית: פוטו פירושו "אור", גרפיה פירושו "רישום".

 

שאלת המחקר בעבודה הייתה: כיצד צילום הפך מעשייה טכנית לעשייה אומנות ? אנו עדים לוויכוח, בעיקר בעשור האחרון, האם צילום הוא אמנות. באופן לקוני ודי דמגוגי אפשר לומר: הצילום חדל להיות אמנות ברגע שהתחילו לשאול אם הוא באמת אמנות, או ברגע שהתיימרו הצלמים לעשות אמנות. לא מכבר ראיתי תערוכה של הטובים בצלמי ישראל, אולי זה לא הרבה, אבל זה בכל זאת משהו. הם ניסו לעשות "אמנות" מצילום הוגן, וזה גרוע. צלמים אינם מצליחים לעשות אמנות על-ידי הוספת צבע, בעוד שאמנים מצליחים לעשות זאת - מצילום לאמנות; הדוגמה הטובה ביותר, אולי, היא ראושנברג.

צילום סטילס ואחריו הקולנוע הן שתי האמנויות החדשות והן נסמכות על מהפכות תעשיתיות ומדעיות. הן נוגעות בקהל רחב יותר מאשר כל ז'אנר שקדם להן עד שהדביקו אותן האמנויות האחרות כמו מוסיקה דרך הרדיו וחברות התקליטים. הרבה ביקורת וויכוחים נשפכו על זכותו של הצילום להקרא אמנות בפני עצמו, חוקים נוסחו, שפה חזותית נולדה והתפתחה, הריאליזם החותך בדמויות ללא שליטה מוחלטת בקומפוזיציה הפרה את הציור ולהפך, אין ספק שמהפך לא קטן קרה גם בנגישות ליצירה אישית עם התקדמות התחום למצלמות קומפקטיות וזולות.

מצגת צילום אומנותי, אמנות תצלומים, רולאן ברת מחשבות על הצילום

ביבליוגרפיה לדוגמא (בעבודה האקדמית כ-20 מקורות אקדמיים באנגלית ובעברית)

פייר בורדייה "המרחב החברתי והיווצרות הקבוצות", תיאוריה וביקורת 38-39

חיים דעועל לוסקי עורך, RealityTrauma וההגיון הפנימי של הצילום, מכון שפילמן לצילום ואבי גנור.

בארת ר'. על שבעה תצלומים מתוך המודל של "אמא קוראז' בתרגום של ד"ר דן אלבו, ספר ברכט, מטעם 


העבודה האקדמית בקובץ וורד פתוח, ניתן לעריכה והכנסת פרטיך. גופן דיויד 12, רווח 1.5. שתי שניות לאחר הרכישה, קובץ העבודה האקדמית ייפתח לך באתר מיידית אוטומטית + יישלח קובץ גיבוי וקבלה למייל שהזנת

‏290.00 ₪ לקוחות חוזרים, הקישו קוד קופון:

מחיקה ובלעדיות/מצגת